Linke Hand
Bezeichnung der unteren Klavierstimme.
Was es bedeutet
Im Klaviersatz bezeichnet „linke Hand" das untere der beiden Systeme und damit im Regelfall den tieferen Teil des Satzes. Die Zuordnung ist praktisch, nicht zwingend: Was im unteren System steht, wird gewöhnlich mit der linken Hand gespielt, doch der Notentext kann ausdrücklich etwas anderes verlangen. Entscheidend ist der Klang, nicht die Bequemlichkeit der Aufteilung.
Im Notenbild
Das untere System trägt üblicherweise den Bassschlüssel, wechselt bei hoher Lage aber in den Violinschlüssel, ohne dass sich damit die Hand ändert. Häufige Hinweise sind die italienischen Abkürzungen für die Hände sowie Pfeile oder Klammern, die anzeigen, dass eine Hand ins System der anderen greift. Töne, die von der rechten Hand im unteren System gespielt werden, erscheinen dort mit entsprechendem Vermerk; umgekehrt steht ein tiefer Ton der linken Hand gelegentlich im oberen System, wenn das Hilfslinien spart. In mehrstimmigen Sätzen zeigt die Halsrichtung, welche Stimmen zusammengehören — nicht die Zugehörigkeit zu einem System.
Musikalische Verwendung
Der linken Hand fallen im klassischen Klaviersatz meist Bass und Begleitfiguren zu: gebrochene Dreiklänge wie beim Alberti-Bass, Akkordstützen, Oktavverdopplungen. Damit trägt sie die Harmonie und das rhythmische Gerüst. In polyphoner Musik verschiebt sich das Bild vollständig, denn dort führt sie gleichberechtigte Stimmen, oft mehrere zugleich. Auch in romantischer Literatur übernimmt sie häufig die Melodie in der Mittellage, während die rechte Hand umspielt.
In Klaviernoten bezeichnet man die linke Hand mit l.H., m.s. für mano sinistra oder m.g. für main gauche. Normalerweise ist sie im unteren System notiert, doch Übergriffe und Handverteilungen sind häufig, besonders in romantischer Klaviermusik. Es gibt auch eigene Literatur für die linke Hand allein. ## Spielpraxis
Übe die linke Hand regelmäßig allein und vom Blatt — sie wird im beidhändigen Spiel leicht zur Nebensache, und das Notenlesen im Bassschlüssel bleibt dann zurück. Achte auf die Balance: Der Bass trägt, soll aber die Melodie nicht zudecken; Begleitfiguren klingen am besten leicht und gleichmäßig. Bei Stellen, an denen die Hände sich kreuzen oder in dasselbe System greifen, schreibe die Zuordnung ein, bevor du das Tempo steigerst.